tranh trừu tượng nghệ thuật

Tranh Trừu Tượng Đẹp – Tác Phẩm Tranh Sơn Dầu & Sơn Mài Trừu Tượng Hiện Đại

Sở Hữu Tác Phẩm Tranh Trừu Tượng Nguyên Bản & Độc Nhất

Tranh trừu tượng đẹp là một trong những hình thức biểu đạt thuần túy nhất của hội họa vì nó cho phép người họa sĩ tự do sáng tạo mà không bị ràng buộc bởi bất kỳ hạn chế nào trong hiện thực khách quan. Càng ngắm nhìn kỹ những bức tranh nghệ thuật nguyên bản trừu tượng này bao nhiêu, những bức tranh này sẽ càng khuấy động cảm xúc của chúng ta, truyền cảm hứng sáng tạo bất tận cho chúng ta. Ngoài ra, một tác phẩm tranh treo tường trừu tượng khi được treo trong phòng cũng sẽ giúp tăng thêm chiều sâu cho căn phòng chỉ đơn giản thông qua sự phối hợp giữa các gam màu, hình dạng và kết cấu.

Vô Đề V - Tranh Sơn Dầu Trừu Tượng của Họa Sĩ Nguyễn Cương

Tranh Trừu Tượng tại Nguyen Art Gallery

+30

Tác Phẩm Tranh Trừu Tượng

+10

Họa Sĩ Tài Năng

Đa Dạng

Kích Thước, Chất Liệu, Khung Tranh

Trừu Tượng 05 - Tranh Acrylic Đẹp Của Họa Sĩ Mai Huy Dũng

Đắm Chìm Trong Không Gian Nghệ Thuật Với Những Mẫu Tranh Trừu Tượng Hiện Đại

Mỗi tác phẩm khác nhau có thể được vẽ từ nhiều chất liệu khác nhau. Với nhiều họa sĩ, acrylic là một trong những chất liệu được ưa chuộng. Trong khi một số nghệ sĩ lại yêu thích chất liệu sơn dầu và màu nước.

Tranh Nghệ Thuật

Size: 67cm x 87cm
Chất Liệu: Tranh thuốc nước

Xuân Quý Mão II

Tranh Acrylic Trên Toan

Size: 80cm x 125cm
Chất Liệu: Acrylic trên toan

Trừu Tượng 10

Tranh Nghệ Thuật

Size: 67cm x 47cm
Chất Liệu: Tranh thuốc nước

Xuân Quý Mão I

Tranh Sơn Dầu

Size: 60cm x 120cm
Chất liệu: Sơn dầu trên toan

Trừu Tượng III

Tranh Sơn Dầu

Size: 60cm x 120cm
Chất liệu: Sơn dầu trên toan

Trừu Tượng II

Tranh Sơn Dầu

Size: 60cm x 60cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Trừu Tượng II

Tranh Sơn Dầu

Size: 120cm x 50cm
Chất liệu: Sơn dầu trên toan

Lao Xao II

Tranh Nghệ Thuật

Size: 109cm x 109cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Chở Che

Tranh Nghệ Thuật

Size: 107cm x 107cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Sinh Tồn

Tranh Acrylic Trên Toan

Size: 100cm x 100cm
Chất Liệu: Acrylic trên toan

Tuyết Sơn

Tranh Trừu Tượng

Size: 80cm x 80cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Ảo Ảnh II

Tranh Nghệ Thuật

Size: 90cm x 120cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Trừu Tượng 03

Tranh Nghệ Thuật

Size: 90cm x 120cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Trừu Tượng 02

Tranh Nghệ Thuật

Size: 90cm x 120cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Trừu Tượng 01

Tranh Nghệ Thuật

Size: 73cm x 92cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Vô Đề

Tranh Sơn Dầu

Size: 20cm x 20cm
Chất liệu: Sơn dầu trên toan

Vô Đề 012

Tranh Trừu Tượng

Size: 50cm x 40cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Vô Đề VIII

Tranh Sơn Dầu

Size: 40cm x 50cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Vô Đề V

Tranh Sơn Dầu

Size: 20cm x 30cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Vô Đề 007

Tranh Sơn Dầu

Size: 30cm x 30cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Vô Đề II

Tranh Sơn Dầu

Size: 24cm x 18cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Vô Đề 008

Tranh Trừu Tượng

Size: 20cm x 20cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Vô Đề 013

Tranh Sơn Dầu

Size: 80cm x 100cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Khiêu Vũ

Tranh Chất Liệu Tổng Hợp

Size: 50cm x 160cm
Chất liệu: Chất liệu tổng hợp trên toan

Trừu Tượng

Tranh Nghệ Thuật

Size: 50cm x 160cm
Chất Liệu: Chất liệu tổng hợp trên toan

Trừu Tượng I

Tranh Sơn Dầu

Size: 39cm x 109cm
Chất Liệu: Sơn dầu trên toan

Trừu Tượng I

Tóm Tắt Lịch Sử Tranh Trừu Tượng

Tranh trừu tượng bắt đầu nổi lên từ những bức tranh học thuật cổ điển và truyền thống ở châu Âu vào cuối thế kỷ XIX và đầu thế kỷ XX. Nhiều nghệ sĩ nổi tiếng trước thời điểm này đã vẽ theo các phương pháp của chủ nghĩa hiện thực cổ điển, sử dụng phối cảnh hiện thực, tạo bóng và các kỹ thuật khác để tái hiện lại lịch sử và các cảnh sinh hoạt đời sống.

tranh canvas trừu tượng của họa sĩ nguyễn quý tâm

Vào đầu thế kỷ 20, nhiều nghệ sĩ đã đi ngược lại những giáo lý nguyên thủy để bắt đầu sáng tạo nghệ thuật mà không nhất thiết phải đề cập đến các đối tượng trong thế giới thực. Cách vẽ mới này được coi là nghệ thuật thuần túy do xuất phát hoàn toàn từ óc sáng tạo của các nghệ sĩ, trái ngược với việc sao chép hoặc vẽ theo tham chiếu trong thế giới thực. Để nhấn mạnh vào chất nghệ thuật trong một tác phẩm, các nghệ sĩ vẽ tranh trừu tượng đã thử nghiệm các kỹ thuật mới như sử dụng màu sắc sống động và tự do, tái tạo hình dạng nhưng không sử dụng phối cảnh ba chiều sao chép vật thể thực tế.

Các Trường Phái Tranh Trừu Tượng & Các Họa Sĩ Trừu Tượng Nổi Tiếng

Chủ Nghĩa Biểu Hiện

Thử nghiệm với màu sắc và khơi gợi cảm xúc là mối quan tâm hàng đầu của các nghệ sĩ trừu tượng đi theo Chủ nghĩa Biển hiện. Xuất hiện với đặc trưng là bảng màu bão hòa và màu sắc tương ứng với cảm xúc của con người, họa sĩ Wassily Kandinsky thường được coi là nghệ sĩ theo đuổi dòng tranh trừu tượng đúng chất đầu tiên. Ông trở nên nổi tiếng với lý thuyết màu sắc và gắn cảm xúc vào những bức tranh có màu sắc sống động của mình. Giống như nhiều nghệ sĩ trừu tượng khác, Kandinsky tin rằng âm nhạc cũng thể hiện nghệ thuật trừu tượng theo nghĩa thuần túy nhất, với khả năng biểu cảm mà không đại diện cho thế giới thực.

tranh sơn dầu trừu tượng trường phái biểu hiện

Trường Phái Dã Thú & Trường Phái Orphism

Điều quan trọng đối với nghệ thuật trừu tượng là sự bác bỏ không gian ba chiều, được tìm thấy trong cả Trường phái Dã thú và Trường phái Orphism. Trường phái Dã thú mô tả các đối tượng với màu sắc tùy ý mãnh liệt, trong khi Trường phái Orphism được đặc trưng bởi các mảng màu sáng chứ không phải là một đối tượng tượng hình. Henri Matisse là một họa sĩ theo đuổi Trường phái Dã thú nổi tiếng với tác phẩm “The Green Stripe” (1905). Các họa sĩ theo Trường phái Orphism nổi tiếng bao gồm Robert Delaunay, người có bức “Simultaneous Windows on the City” (1912) và “The First Disk” (1912-1913) bao gồm nhiều bản vẽ chắp vá và phân đoạn với nhiều màu sắc khác nhau. Bên cạnh đó, họa sĩ Georgia O hèKeeffe cũng nổi tiếng trong trường phái này với những bức tranh hoa trừu tượng đầy màu sắc.

Chủ nghĩa lập thể

Trong khi các phong trào trước đây trong nghệ thuật tranh trừu tượng có một mối quan hệ không chắc chắn với các chủ thể thực tế. Chủ nghĩa lập thể đã mở ra quan điểm mới dựa trên các vật thể được ép xuống một mặt phẳng, mở đường cho những bức tranh trừu tượng thuần túy theo phong cách mới. Nghệ sĩ Trường phái Tuyệt đỉnh người Nga Kazimir Malevich đã nâng tầm phong cách này bằng cách đặt các hình dạng phẳng đầy màu sắc trên nền trắng tinh khiết trong các tác phẩm của mình. Trong khi đó, họa sĩ Piet Mondrian, người theo đuổi phong cách De Stijl, đã chia các bức tranh thành lưới phẳng để tạo ra khái niệm vô cực.

tranh trừu tượng đẹp của chủ nghĩa lập thể

Chủ Nghĩa Biểu Hiện Trừu Tượng

Những họa sĩ vẽ tranh theo chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng tiếp cận sự sáng tạo nghệ thuật bằng cách thử nghiệm ghi lại những cử chỉ dựa trên những nét vẽ tự do không theo quy luật. Những tác phẩm trừu tượng theo chủ nghĩa này còn được gọi là tranh hành động vì chúng được dùng như một tài liệu mô phỏng các hành động của họa sĩ theo đúng nghĩa đen, có thể là tái hiện lại việc đi xung quanh và nhỏ từng giọt sơn dầu xuống tranh của Jackson Pollock, hoặc tiết lộ những nét vẽ hung hăng của Willem de Kooning. Cũng như các phong trào trừu tượng khác, những họa sĩ này nhấn mạnh màu sắc và cảm xúc bên trong của chính họ thay vì chú trọng đến hình dạng hoặc hình thức của vật thể.

tranh trừu tượng nghệ thuật đẹp của họa sĩ nguyễn cương